Exposições

Uma seleção de exposições pelo mundo para quem gosta de fotografia

Publicado em: 12 de julho de 2017

Veja uma seleção de exposições no mundo (e, aqui, no Brasil) para quem gosta de fotografia:

Larry Sultan: Aqui e em casa

 

Retrospectiva abrangente da carreira do fotógrafo norte-americano Larry Sultan (1946 – 2009), famoso por fotografar sua vida familiar explorando retratos posados, narrativas domésticas e um estilo documental. Os trabalhos expostos incluem fotos do início de sua carreira e imagens do seu trabalho mais famoso Fotos de casa (Pictures from home – 1983-92), cujo livro foi recentemente relançado e resenhado na ZUM.

Museu de Arte Moderna, São Francisco, até 23 de julho

Mais informações aqui.

 


Entre o diabo e o profundo mar azul – Pieter Hugo

Em exposição no Museu de Arte de Wolfsburgo (Alemanha), os retratos, naturezas mortas e paisagens do fotógrafo sul-africano Pieter Hugo (1976) trabalham sempre com questões de opressão cultural e dominação política. A mostra apresenta obras de trabalhos famosos de Hugo, como “Kin”, “A Hiena & outros homens”, “Nollywood” e de projetos mais recentes, como “Ruanda 2004: vestígios de um genocídio” e “Flores selvagens da Califórnia”.

Museu de Arte, Wolfsburgo, até 23 de julho

Mais informações aqui.

 


E. O. Hoppé – Revelando um segredo

 

Emil Otto Hoppé (1878) foi um importante fotógrafo alemão do início do século 20. Suas fotografias de paisagem, arquitetura e indústrias foram publicadas em importantes revistas. No entanto, a partir de 1950 seu nome começou a ser esquecido, principalmente pelo fato de Hoppé ter doado uma grande parte de seu acervo para uma biblioteca pública de Londres que não classificou sua obra por nome do autor, mas por temas. Só a partir dos anos 90 seu trabalho foi redescoberto, reclassificado e exposto.

Centro do Acervo Fotográfico / SK Stiftung, Colônia, Alemanha, até 30 de julho

Mais informações aqui.

 


As muitas vidas de Erik Kessels

As muitas vidas de Erik Kessels apresenta uma retrospectiva dos 20 anos de carreira do artista, publisher e curador holandês, uma referência mundial quando o assunto é fotografia apropriada. Na sua prática, a fotografia é um elemento a ser reorganizado e re-contextualizado, gerando uma espécie de ecossistema de imagens com um novo significado.

Centro Italiano de Fotografia, Turim, até 30 de julho

Mais informações aqui.

 


Memória descoberta: As fotografias do gueto de Lodz

Henryk Ross

Importante exposição que revisita o horror do cotidiano dos guetos judeus na Polônia da Segunda Guerra mundial. As imagens mostram a determinação e coragem do fotojornalista polonês Henryk Ross (1910-1991), um raro sobrevivente do gueto Lodz que conseguiu documentar o que ele chama de “nosso martírio”. Ross foi designado pelas autoridades alemãs para fotografar cenas montadas da vida no gueto que serviriam de propaganda nazista. Mas, de forma secreta e clandestina, fotografou também a realidade e as mazelas deste cotidiano em cerca de 6 mil negativos que manteve enterrados para só depois da guerra serem revelados e expostos.

Museu de Belas Artes, Boston, até 30 de julho

Mais informações aqui.

 


Irving Penn – Centenário

 

A maior retrospectiva até hoje do grande fotógrafo norte-americano Irving Penn (1917-2009), esta exposição comemora o centenário de nascimento do artista. Com quase 70 anos de carreira, Penn foi um dos grandes mestres do retrato, fotografando com extrema atenção a detalhes de composição, luz e estilo.

Metropolitan, Nova York, até 30 de julho

Mais informações aqui.

 


Foto Espanha 2017

O festival Foto Espanha toma conta de várias cidades espanholas até o final do mês de agosto. A extensa programação inclui oficinas, palestras, debates e exposições, com destaque para o trabalho de artistas como Paulo Nozolino, Teresa Margolles, Pierre Molinier, Anders Petersen e Antoine d’Agata, entre outros. Em sua vigésima edição, os organizadores deram carta branca ao fotógrafo espanhol Alberto García-Alix, curador das exposições do festival. [imagem de Anders Petersen]

Espanha, até 30 de julho

Mais informações aqui.

 


Fons Iannelli: Guerra/ pós-guerra

Embarcado como fotógrafo da aviação naval da Marinha americana no Pacífico, Alfonso ‘Fons’ Ianelli (1971-1988) registrou momentos de camaradagem entre os marinheiros. Após a guerra, dedicou-se ao fotojornalismo e retratou de forma íntima o cotidiano das famílias americanas das mais diferentes classes sociais. Muito do seu acervo foi destruído em um incêndio do seu estúdio nos anos 1980, mas parte dele foi recentemente recuperado e agora é exposto em Nova York pela primeira vez.

Galeria Steven Kasher, Nova York, até 11 de agosto

Mais informações aqui.

 


Mike Mandel: Os bons 70s

O MoMa de San Francisco está com a exposição Mike Mandel: Os bons 70s, uma grande retrospectiva do artista californiano. Com cerca de 200 objetos, incluindo fotografias, livros e filmes realizados nos anos 70, a mostra apresenta a excêntrica obra de Mandel, com trabalhos como a série Pessoas em carros (1970-73), Mrs. Kilpatric (1974) e Motels (1974).

SF MoMA, San Francisco, EUA, até 20 de agosto

Mais informações aqui.

 


Magnum Manifesto

Esta exposição celebra os 70 anos da famosa agência Magnum, fundada por Robert Capa, Henri Cartier-Bresson, George Rodger e Chim (David Seymour). A mostra do Centro Internacional de Fotografia (ICP) explora a história da segunda metade do século 20 pelas lentes de 75 fotógrafos da agência, com nomes como Elliott Erwitt, Cristina Garcia Rodero, Jim Goldberg, Joseph Koudelka, Sergio Larrain, Susan Meiselas, Martin Parr, Marc Riboud, W. Eugene Smith, Alec Soth, Chris Steele-Perkins e Alex Webb, além dos próprios fundadores. [imagem de Chris Steele-Perkins]

ICP, Nova York, até 3 de setembro

Mais informações aqui.

 


As oferendas

Gao Bo

Uma ampla retrospectiva da obra do artista chinês Gao Bo (1964) pode ser vista na Casa Europeia da Fotografia. Transitando entre a fotografia, a instalação e a performance, estão expostos desde seus primeiros trabalhos sobre a milenar cultura dos monges tibetanos até suas instalações mais recentes, como a intervenção onde queimou uma série de fotos para reter apenas as cinzas.

Casa Europeia da Fotografia, Paris, até 4 de setembro

Mais informações aqui.

 


Gordon Parks – Eu sou você. Trabalhos selecionados 1942-1978

A exposição Gordon Parks – Eu sou você. Trabalhos selecionados 1942-1978 apresenta uma parte importante do fotógrafo norte-americano. Além de seu trabalho em preto e branco, estão expostas fotografias coloridas e trechos de A árvore do conhecimento e Shaft, filmes dirigidos por ele.

Foam, Amsterdã, até 6 de setembro

Mais informações aqui.

 


Elliott Erwitt na Hungria

Em 1964, o renomado fotógrafo Elliott Erwitt fotografou a vida cotidiana em Budapeste, Hungria. A mostra apresenta o olhar do artista norte-americano para o que acontecia nos países do lado leste da Cortina de Ferro. O resultado da visita está sendo exposto pela primeira em Budapeste, na Casa Mai Manó.

Casa Mai Manó, Budapeste, até 10 de setembro

Mais informações aqui.

 


Com os olhos bem abertos. Cem anos de fotografia Leica.

A mostra Com os olhos bem aberto. Cem anos de fotografia Leica é composta por cerca de 400 fotografias que contam a história de um século de imagens com a clássica e icônica máquina de 35 mm. A exposição está estruturada em temas: Leica e a nova visão, Fotojornalismo, Fotografia subjetivista, Fotografia humanista, A fotografia de moda, A nova fotografia em cores e Fotografia de autor. A mostra apresenta trabalhos de Robert Capa, Henri Cartier-Bresson, Paul Wolff, Bruce Davidson, Robert Frank e outros fotógrafos que ajudaram a tornar a Leica um clássico. [imagem de Fred Herzog]

Fundação Telefonica, Madri, até 10 de setembro

Mais informações aqui.


 Ed van der Elsken: Câmera apaixonada

 

O fotógrafo holandês Ed van der Elsken percorreu as ruas das grandes cidades do mundo: Paris, Amsterdã, Tóquio, Hong Kong e tantas outras. Em busca de personagens característicos, principalmente jovens marginalizados, o fotógrafo desenvolveu um estilo de próprio de ver as cidades e suas mudanças no pós-guerra.

Jeu de Paume, Paris, até 24 de setembro

Mais informações aqui.

 


Diane Arbus: No começo

Esta exposição apresenta mais de 100 fotografias que redefinem Diane Arbus, uma das mais influentes e provocativas artistas do século 20. Focando no início de sua carreira, de 1956 a 1962, quando desenvolveu seu estilo idiossincrático e o método pelo qual foi mais tarde reconhecida, aclamada, criticada e copiada ao redor do mundo. Composta majoritariamente por material inédito, vindo do arquivo Diane Arbus, a mostra traz íntimas e surpreendentes imagens de crianças, pessoas excêntricas, casais, artistas circenses, drag queens e frequentadores da Quinta Avenida, em Nova York, onde a artista fez a maioria de suas fotos.

Malba, Buenos Aires, até 9 de outubro

Mais informações aqui.

 


Eugene Richards: O passar do tempo

Nos últimas décadas, o fotógrafo norte-americano Eugene Richards (1944) dedicou-se a explorar temas complicados e controversos em seus trabalhos, como racismo, pobreza, dependência química, envelhecimento e o êxodo rural americano. A exposição Eugene Richards: O passar do tempo apresenta seus trabalhos a partir de 1968, e inclui fotografias, textos e filmes.

Museu George Eastman, Rochester, NY, até 22 de outubro

Mais informações aqui.

 


Magnum Recuperação Analógica

Esta mostra é fruto de um trabalho de recuperação de cópias analógicas guardadas nos arquivos da famosa agência Magnum, fundada por nomes como Robert Capa e Henri Cartier-Bresson. São milhares de imagens produzidas entre 1947 até o final de 1970 que agora são recuperadas e mostradas ao público, desde fotos já clássicas até outras pouco vistas. [imagem de Léornad Freed]

Le Bal, Paris, até 27 de outubro

Mais informações aqui.

 


Weegee por Weegee

 

Na convulsionada Nova York dos anos 30 e 40, Weegee (pseudônimo de Arthur Fellig) era um repórter fotográfico que sempre estava sintonizado na frequência policial a fim de descobrir a próxima pauta. A exposição Weegee por Weegee apresenta uma ampla seleção de seus trabalhos, desde fotos de crimes, incêndios e acidentes até cenas de eventos populares e aglomerações da população nova iorquina, como sua famosa imagem de uma multidão em Coney Island.

Fundação Foto Coletânea, Barcelona, até 3 de novembro

Mais informações aqui.

 


Histórias recentes: Nova fotografia africana

Exposição reúne o trabalho de 14 artistas contemporâneos da África, que investigam temas ligados a questão de identidade, pertencimento e preocupações sócio-políticas, como migração e o legado colonialista. A mostra apresenta obras dos artistas Edson Chagas, Mimi Cherono Ng’ok, Andrew Esiebo, Em’kal Eyongakpa, François-Xavier Gbré, Simon Gush, Délio Jasse, Lebohang Kganye, Sabelo Mlangeni, Mame-Diarra Niang, Dawit L. Petros, Zina Saro-Wiwa, Thabiso Sekgala e Michael Tsegaye. [imagem de Dawit L. Petros]

Coleção Walther, Neu-Ulm, Alemanha, até 29 de novembro

Mais informações aqui.

 


Música dos balcões

Ed Ruscha

Esta exposição mostra de maneira abrangente o trabalho do artista norte-americano Ed Ruscha (1937), incluindo séries fotográficas, pinturas e desenhos dos anos 60 até os 2000. Ruscha desenvolveu sua obra tendo como referência as paisagens urbanas do oeste americano, principalmente em torno do imaginário ligado a Los Angeles e Hollywood.

Galeria Nacional da Escócia, Edimburgo, até 29 de abril de 2018

Mais informações aqui.

 

 

Tags: ,